没有绝对的真实，只有相对的真实。
相比水面之上我们经常看到的Trap mv，《亚特兰大》就像我们可见冰山底下的巨大山体，揭开水面底下的山体，才是我们真正需要的实际的内在。《亚特兰大》给我一种冷冷的戏谑的感觉，相比同是讲述黑人音乐题材的《嘻哈帝国》，里面的人物并没有那么光鲜亮丽，情节也并没有那么dramatic，他只是在你不经意的时候猛地点你的穴，猛的点你的要害，是的，Black lives matter。
Childish Gambino，演员，编剧，rapper，comedian，配音演员，作家，音乐制作人。大学毕业于纽约大学剧本写作的Childish Gambino，将他独特的风格融合到了他的影视作品和音乐里，deep thoughts，dark，阴郁。Childish Gambino让我想到了90年代的诗人common，在几乎被匪帮说唱垄断的90年代，common始终坚持以精巧的文学性的方式说唱，成为90年代的一股清流。回到现在，这是一个trap横行的年代，Childish Gambino新专辑惆怅忧郁的风格始终与这个时代炫耀钱毒品女人的潮流不太相符。
说回《亚特兰大》，继承了以往黑人电影所关注的元素——种族歧视
《亚特兰大》好看。
Donald Glover在离开《废柴联盟》这个神剧后，因为没对他特别关注，我只在15年的《火星种土豆》和今年的《吃猪侠》见过他的客串。不当电视剧主角，三年内在两个电影大片里跑龙套，看着挺让人心疼。
然后就刷到了他在艾美颁奖礼上捧起奖杯。喜剧类最佳男主、最佳导演，双赢，《亚特兰大》。啧，我真是，瞎操什么心。
《亚特兰大》我现在看到第八集，睡前看，好睡，第二天老在拉进度条找看哪儿了。
好睡不是坏事，因为它剧情舒缓。剧情舒缓也不是坏事，整体把控性强，内容也不急迫，完全不追求笑点密度，用镜头推进剧情，节奏也很有呼吸感，是那种剧本很牢靠的剧。很有画面和音效制造笑点的能力。
用拍剧情片的方式在拍喜剧，把基调定的越现实，越能展现现实的荒谬与魔幻。
真的高级。
现在喜剧整体风气很迷离，开头用歌、用快剪蒙太奇一下你，吊起情绪，笑料毫无镜头表现力，开始突突突突地疯狂嘴炮攻击。屏幕太大的话我还得快速轻微晃动头部来确保参与到演员所有对话。蛮累。
丧神Louis C.K.拍了《百年酒馆》
Atlanta和Empire重合在音乐上，和Black-ish重合在轻喜剧上。2015年Empire的巨大成功人尽皆知，目前剧情已来到第三季，仍然有着很高的收视率；Black-ish作为文化讨论喜剧，收视和业内评价都不错，而且达成了之前没有任何黑人剧集做到的一点：它的大部分观众是白人。Atlanta算是这两部黑人剧后最成功的一部，不过Atlanta最大的噱头，当然是主演+编剧为歌手Childish Gambino，在这里他用了本名Donald Glover。 对了，Glover拿到了今年金球奖喜剧类最佳男主角。
Atlanta讲述了主角Earn作为经纪人
Donald Glover是个前途不可限量的天才。
用一句比较老派的话来说，他是一个影视歌三栖明星，和国内多数“明星”所谓的演而优则唱不同，Donald并非仰仗名气而玩票。我们通常夸人的才华横溢，在他这里可能真的是literally地到处“溢”。
近两年他也是好事不断，除了去年<火星救援>和明年<蜘蛛侠：返校季>中的客串，几天前更是被确定将在Han Solo的个人外传中饰演Lando这个星战的经典角色。
<图片1>
告别了
<图片2>
亚特兰大的黑人青年Earnest（Donald Glover饰演）生活窘迫，工作不如意，连自己的父母都避而远之。他和前女友Van保持着奇怪的同居关系
Atlanta s1e7 B.A.N
这集的皮是玩了个双重twist — 对一切言论上纲上线（政治正确）
白在对黑政治正确（说黑人群体恐同）黑揭示了白的虚伪（我有我自己的言论自由，我没有剥夺你的自由你为什么管我）
黑也在对白政治正确（黑孩内心住老白男也要做trans手术）白揭示了黑的虚伪（黑孩结尾也恐同）
so
问题根本不是政治正确
从精神层面：人只能看见自己，虚无是因为人与人之间无法真正沟通，所以你孤独，你抱团，你给自己贴标签来掩盖不安，这标签或者是性别，阶级与种族
《亚特兰大 第一季》布兰登·赫希领演，亚特兰大Stoner们的迷之魔幻日常
转载请注明网址: https://www.bjmuge.com/xingchen/id-4104.html
